Dior先生赢在黄金年代，Chanel奶奶怎么会认输呢？

第九十届奥斯卡金像奖颁奖典礼可谓是全球瞩目，除了《水形物语》《三块广告牌》这些大热门电影之外，获得了最佳服装设计奖的《魅影缝匠》也是一部不可多得的好电影。

影片讲述的是，上世纪50年代的伦敦，裁缝雷诺兹·伍德科克和妹妹希利奥乃是当时英国时尚界的标杆。皇室名流、电影明星等都依照“伍德科克之家”的时尚标准打造造型。在伍德科克的生命中，无数女人犹如过往烟云般匆匆而过。可是阿尔玛征服了伍德科克，最终成为他的缪斯和情人。但是他在爱的度量中发现自己精心打磨的人生将被“爱情”破坏。

片中男女主人公之间相爱相杀的感情纠葛固然扣人心弦，但是那些光彩夺目的锦衣华服也是毫不逊色。不由把人们的视线再次拉回到了那个服装发展史上的鼎盛时期，相信在这个春季定会掀起一股复古热潮。

New Look，奔放的优雅

要说上世纪五十年代

是服装发展史上的黄金年代再恰当不过，

更有甚者说那些优雅的服装

才是真正终结二战的“救世主”。

而这一切的一切都是起始于

Christian Dior的“New Look”时装。

1947年2月12日，

法国巴黎蒙田大道三十号，

四十三岁的Dior先生在这里举办了

名为“花冠”的品牌发布会。

当女人们穿着优雅又迷人的时装走入现场，

观众才明白用“震撼世界的革命”

来形容这场发布会或许更加恰当。

柔美的肩线、丰腴的上身、纤细的腰部，

还有宽大如花冠一般的裙摆，

组成了充满建筑美学的New look。

在那个只有工装和军装的年代里，

这无疑犹如引爆了原子弹一般影响深远。

《魅影缝匠》自然也少不了

各类New Look的装扮，

服装师采用了大量的蕾丝元素，

更显剧中人物的高贵气质。

虽说，这样的装扮在现今生活中

欠缺了一些实用度，

但是在出席主题派对时

却是不可多得的好选择。

又或是在复古New Look的基础上

稍加一些改进，

比如减小“花苞裙”的蓬松度，

再将收紧的腰线稍微放松出几分，

保留了服装整体风格之余

又更加适合时代现状，

不失为一个两全其美的好办法。

花呢套装，经典的高雅

Dior先生的New Look大获全胜之后，

换来的是“迪奥先生彻底击败香奈儿夫人”的流言。

即便是七十岁高龄，即便流亡瑞士，

即便十五年没有工作过的Coco Chanel

也是再也坐不住了，

立刻宣布重返时尚界。

当然一切并没有那么顺利，

第一次的重返舞台换来的是又一次的惨败，

那些露背长裙甚至被有些法国媒体

讽刺为“老祖母的衣服”。

不过，历经千帆的Chanel奶奶

又怎么会像平凡人那般容易认输呢？

直到1957年，当模特们穿着花呢开襟衫，

戴着层层叠叠的珍珠项链走入秀场的时候，

74岁高龄的Chanel奶奶打赢了大获全胜的一仗。

至此之后，Chanel可以说是靠着花呢套装

在时尚圈里“肆无忌惮”、“横行霸道”，

或许正应了那一句“潮流瞬息万变，唯有风格永存”。

虽说，在《魅影缝匠》

并没有过多地出现类似的套装，

但是偶然的几次惊鸿一瞥

却是同样地令人动容。

时至今时今日，

一身Chanel的花呢套装

依旧是大多数女孩的梦想，

只可惜高昂的价格

让女孩们不得不望而却步，

其他品牌的类似款或许少了几分神韵，

但就性价比而言的确是要高出许多。

小黑裙，神秘的典雅

要说小黑裙的诞生，

那就得追溯到1926年了，

当时美国版《VOGUE》刊登了

一张Chanel设计的小黑裙手稿。

《VOGUE》以美国最好卖的福特汽车

命名它为“Ford Dress”并预测小黑裙

能成为“迎合所有女人口味的制服”。

而后，奥黛丽·赫本身穿Givenchy小黑裙的

银幕形象已成为一代经典；

名不见经传的伊丽莎白·赫莉

凭借一条黑色“别针裙”一炮而红；

黛安娜王妃以一袭紧身露肩黑色“复仇裙”

回应破碎的婚姻……

《魅影缝匠》自然也没有少了小黑裙的身影，

不过问题在于为何女生们平日里

选择的小黑裙总是不像那些黑白海报

或是电影里那般充满韵味呢？

其实关键在于神秘感的把握上，

而今的小黑裙总是将神秘感

设计成重要元素之一。

诚然在那个保守的年代里，

不少设计是并不被允许的，

反而因此造就了典雅与高贵之感。

女孩们不妨选择那些高领的

或是中长袖款式的小黑裙，

可能会有意外收获哦！

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延伸阅读：

本文刊载于《生活周刊》1723期，转载请联系，并注明“来自生活周刊，微信号lifeweekly1925”。